« Les hommes meurent de chagrin » écrivait Buffon. S'il y a de la joie dans la mélancolie – autant de rires que de larmes, une inquiétude semble cependant persister dans les œuvres de Rémy Yadan. En 2019, lors d'une résidence en Iran, il traverse ce pays, rencontre la poésie d'une langue, s'ouvre à une autre culture. De ces rencontres, des paysages imaginaires ressurgissent des ruines. Alors que tout peut s'effondrer très vite, Rémy Yadan attaque une part sombre de cette aventure humaine personnelle et collective pour la creuser et y plonger littéralement. À la lueur de ces luttes armées ou non armées, de ces amours et passions perdues, des âmes belles et éternellement jeunes errent depuis un temps blessé. Sentimentales, mélancoliques mais toujours affectueuses et vitales, chacune de ses œuvres est une célébration, celle des résistances tant quotidiennes qu' exceptionnelles pour une autre vie emplie d'une joie militante.
Marianne Derrien
ACTUALITÉS
Lauréat DRAC AIA IDF 2024
Le CYCLOP à Milly-La-Forêt 2024
Mes nuits en couleurs
Artiste invité sur l'ensemble de l'année 2024
Résidences & créations
Exposition collective au Musée du Louvre - Lens
"Exils, Regards d'artistes" du 25 septembre 2024 au 20 janvier 2025
Intervenant à l'école supérieure des beaux-arts de Nantes
Nuits des Musées 2025 - Performance chorégraphique en cours
Rémy Yadan est artiste plasticien et metteur en scène, diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure d’Art de Cergy. Il vit et travaille dans le Finistère et à Paris. Il a enseigné pendant 10 ans à l’École Supérieure des Beaux-Arts de Besançon et a mené de nombreux workshops à l'ENSAD dans le secteur Art Espace. Ancien pensionnaire de l’Académie de France à Rome - Villa Médicis et résident de la Cité Internationale des Arts, il obtient une bourse de création où il est lauréat des Résidences sur mesure de l’Institut français en Iran. Le MAC VAL fait l'acquisition en septembre 2022 de son oeuvre vidéo Le Choeur des Hébreux, après avoir programmé l'une de ses performances À trois heures à droite avec 14 interprètes, pour les Journées du patrimoine, conçue initialement au BAL, lors de l'invitation de Clément Cogitore dans son installation immersive Braguino ou la communauté impossible.
En 2024, il est lauréat de la DRAC IDF de l'AIA et le Cyclop de Jean Tinguley l'invite de septembre à novembre à réaliser une exposition et une spectacle chorégraphique Mes Nuits en Couleurs. Il participe à l'exposition Exils, Regards d'artistes au Musée du Louvre-Lens de septembre à janvier 2025.
En 2023, il met en scène au château de Fiac à Toulouse Jardins, paysage et génie naturel d'après Gilles Clément avec 15 interprètes dans le cadre du festival L'AFIAC. Une exposition personnelle "Le Vacarme des Ruines" de ses photographies et de ses vidéos est présentée à #7 CLOUS À MARSEILLE. Il réalise en 2019 Ce qu’il reste de la nuit, un opéra performé librement inspiré de La Traviata de G.Verdi au théâtre de Vanves. En septembre 2021, son film à caractère documentaire The Doom Toubadour, sur la lutte contre le sida à travers le témoignagne de Didier Lestrade est projeté au Festival Homografìa en Belgique, après avoir été présenté au MK2 Beaubourg, au festival Des Images Aux Mots à Toulouse, à la Cinémathèque de Bruxelles et au CAC d’Alfortville.
"Je réalise des vidéos et mets en scène des performances, des installations, des créations théâtrales et chorégraphiques. Mon travail d’images questionne et reconsidère les limites de l’oeuvre documentaire sur des terrains historiques, religieux ou sacrés… Je prélève de véritables moments, je ponctionne des tranches de vie réelle en immisçant une subjectivité, une trame sonore ou musicale, une ambivalence qui oscille entre la vidéo contemporaine et le cinéma. C’est une réalité ramassée puis composée. Dans mes créations scéniques, les recherches sont viscérales, collectives et impétueuses. Le dispositif scénographique, l’écriture dramaturgique, la matière vivante de ces créations restent factices, diamétralement inventés. Avec la participation de nombreux comédiens, danseurs et chanteurs, mon travail de scène est au croisement de la performance, de la danse et du théâtre."
Rémy Yadan, Extrait de la revue Laura
En 2016, une exposition de ses vidéos et dessins était présentée au Wooyang Art Museum et au centre d’art de Daegu en Corée du sud. En octobre, le Musée national Picasso-Paris a accueilli sa création avec 18 interprètes, L’Atrabile. Il collabore avec Arielle Dombasle en 2015 sur un projet d’opéra, La Traviata, en qualité de chorégraphe-plasticien, présenté dans 8 châteaux de France dont la Cour d’Honneur des Invalides, le Château du Champ de Bataille, le Château de Vincennes, la Cité de Carcassonne... Il développe à la Villa Médicis son travail d’images et de mises en scène dont Movimento parallelo, dans le Grand Salon, Héraclès, au Palazzo Farnese, et Nihil obstat, au Teatro Valle Occupato où il devient directeur artistique de festival PROMESSA. Le Fonds National d'Art Contemporain fait l'acquisition de Madres, (oeuvre vidéo) réalisée lors de sa résidence à Buenos Aires (Lauréat de l’Institut français et de la Mairie de Paris).
Émissions radiophoniques / DIAPHORA, réalisées par Rémy Yadan
Compagnie Tamm Coat, présidée par François Barré
